Kate Wyrembelska - współczesna artystka
Artystka polsko-francuska. Pracuje i mieszka w Montpellier we Francji.
Kate Wyrembelska jest najbardziej znana z tworzenia eksperymentalnych instalacji wideo.
Jej prace są często opisywane jako surrealistyczne, zmechanizowane, zajmujące się ludzkim ciałem. Jej ostatnie dzieła sztuki mogłyby
być zakwalifikowane jako sztuka krytyczna. Jej prace dotyczą problemów związanych z tożsamością, psychologią grupy, mechanizmami władzy, porządkiem i nieporządkiem, deformacją.
Artystyczne projekty Wyrembelskiej kwestionują kulturową standaryzację, relacje międzyludzkie i mechanizmy władzy.
Artysta tworzy immersyjne projekty, przekształcając istniejącą przestrzeń w totalne dzieło sztuki. Jej ulubione techniki ekspresji to malarstwo i instalacja wideo.
Artystka poprzez swoje niezwykle ekspresyjne prace otwiera refleksję na temat roli współczesnych mediów i zachęca do promowania autentyczności. To świadomość i nieświadomość jednostki, która żyje w społeczeństwie, jest sercem jego podejścia.
Creating Great Wave, artist's art studio, F
Creating Swimmers, serigraphy, sil print, ESBA-MoCo, F
Creating Voices of silence, Espiguette, F
PORTFOLIO
Curriculum Vitae
NAGRODY
2020
Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego – Kultura w sieci (PL).
2019
Damer House Gallery Award - video show, Dublin.
2018
68 edycja wystawy Jeune Création (Młoda Twórczość)- video show, Paris, Strasbourg
Nagroda Big Awards International Gallery Barcelona - trzecie miejsce
WYSTAWY INDYWIDUALNE
23.10-15.11/2020 Wystawa Swimmers (Pływaczki), galeria miejska L’Espace Saint-Ravy Montpellier
Montpellier - F (instalacja wideo, sitodruk, malarstwo)
07/2019 Wystawa indywidualna Mimétisme (Mimikra), Hotel Baudon de Mauny,
Montpellier - F (instalacja, zdjęcia, wideo)
02-03 / 2019 Indywidualna wystawa Swimmers (Pływaczki), Galeria CAGE, Barcelona
Barcelona – E
26/07 - 09/2018 Le Fantôme (Widmo), instalacja wideo, Hotel Baudon de Mauny (instalacja)
Montpellier – F
06/2018 Illusions (Iluzje), FMR, l’ESBAMA (instalacja wideo)
Montpellier – F
02/2017 Uniform, Galeria Spokojna (instalacja wideo)
Warszawa – PL
06/2016 Uniform, Galeria l’ESBAMA (performance)
Montpellier – F
06/2014 Maska - alter ego duszy, Galeria Sztuki Współczesnej Kontrapunkt (malarstwo)
Poznań – PL
WYSTAWY GRUPOWE
2021
18.06.2021 L'Atelier, video show, Sète, F
10.06.2021 Exposition collective Breathtaking, Baudon de Mauny, Montpellier
2020
26.06-10.07.2020 Festiwal Sztuki Współczesnej, Festival de arte Fuerteventura, Fuertaventura, Hiszpania
17.07-31.07.2020 Festiwal Sztuki Współczesnej, Festival de arte Lanzarote, Lanzarote, Hiszpania
2019
22-29 / 11/2019 Międzynarodowy Festiwal Sztuki Wideo LOOP - Homeland 2019, Changing your Mind, wystawa w Instituto Cervantes Dublin, Irlandia (wideo)
15-22 / 11/2019 Międzynarodowy Festiwal Sztuki Wideo LOOP - City Screen,
Barcelona - Galeria CAGE, Barcelona, Hiszpania (wideo)
18-26.08.2019 Festiwal LOOP - Homeland 2019 Changing your Mind,
Galeria Damer House, Roscrea, Irlandia (wideo)
07-08/2019 Doświadczenia, KW KATE i Camille Bourdiol (grafika, serigrafia, malarstwo),
Kancelaria Vialla & Dossa & Marillat, 21 rue Foch, Montpellier, Francja
2018
28.09.2018 BIG Awards, Zwycięzcy - Wystawa, Galeria CAGE (serigrafia),
Barcelona - ES
28/06 - 08/07/2018 La Kermesse, instalacja Drzewo Życzeń, we współpracy
z Sylvia Gonzales, kurator: Bernard Marcadé, Muzeum Sztuki Współczesnej La Panacée - MoCo - Montpellier (instalacja)
13 - 20.05.2018 - 68 edycja Jeune Création (Młoda Sztuka), pokazy wideo pokonkursowe, Szklany dziedziniec Akademii sztuk pięknych w Paryżu, F (wideo)
24 - 26.05.2018 – 68 edycja Jeune Création (Młoda Sztuka), pokazy wideo pokonkursowe,
Syndicate Potential w Strasburgu, F (wideo)
2017
13 - 15/10/2017 15. Warszawskie Targi Sztuki, Arkady Kubickiego, Zamek Królewski (fotografia)
Warszawa - PL
31.03 - 04.02.2017 Ghost Hunters, wystawa, Zamek Château de Castries (fotografia)
Castries - F
01/28 - 23/23/2017 Pokaz filmu w ramach projektu WYSIN nr 4 w ramach wystawy Retour sur Mulholland Drive, Muzeum Sztuki Współczesnej La Panacée, Montpellier (wideo)
2015
14.02.2015 Miredo, Love Encounter, UNI T’ES, Galeria l’Esbama (wideo)
Montpellier - F
11 - 26/06/2015 Mimikra, Narodowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie (wideo)
Warszawa - PL
2013 - 2011
2013 Bogdan Wegner i studenci, Galeria Pentagon (rysunek)
Radom - PL
2012 Warsztaty malarskie, Szkoła Architektury PROARTE, Volterra, Włochy
2011 Finalista 35. edycji Ogólnopolskiego Konkursu Historii Sztuki
Warszawa - PL
2010 Warsztaty malarskie, PROARTE School of Architecture, Canterbury, Anglia
Sztuka performens
2020 Digital Performance
2019 Mimicry, Hotel Baudon de Mauny (Mirousha Thomann)
2018 Phantom (Widmo), Baudon de Mauny, Montpellier, F
2017 Urban London Performance, Londyn, UK
2016 Mechanization, ESBA-MoCo & Voices of silence, Montpellier, FR
2015 Mimicry, Poznan, PL
Warsztaty
2013
Spotkanie Sztuki i Akcji Społecznych,Trzciel, PL
Warsztaty Filmowe z Animacji, Skoki, PL
2012
Spotkanie Sztuki i Akcji Społecznych,Trzciel, PL
Warsztaty malarskie z czeską artystką, Lenka Vitkova, Stain Talk, UAP, Poznan, PL
2011
Warsztaty malarskie, Szkoła Architektury PROARTE, Volterra, Włochy, IT
2010
2010 Warsztaty malarskie, PROARTE School of Architecture, Canterbury, Anglia, UK
Edukacja
2018 – obecnie
Doktorantka na Uniwersytecie Paul-Valéry z zakresu sztuki filmowej i audiowizualnej, Montpellier (F)
2016 - 2018
Dyplom Magisterski Akademii Sztuk Piękneych (DNSEP) w Wyższej Szkole Współczesnych Sztuk Pięknych w Montpellier (ESBA-MoCo), wyróżnienie, specjalizacja: sztuka, Montpellier (F)
2014 – 2017
Dyplom Magistra Sztuki na Warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, specjalizacja: fotografia, wyróżnienie rektorskie. *Nagroda dla najlepszego studenta w latach uniwersyteckich:
2014-2015, 2015-2016, 2016-2017, Warszawa (PL)
2011 – 2014
Dyplom Licencjacki na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu UAP, wyróżnienie, specjalizacji: malarstwo sztalugowe, Poznań (PL)
2011
Finalista 35. edycji Ogólnopolskiego Konkursu Historii Sztuki, Warszawa - PL
Dyplom z wyróżnieniem ukończenia Zespołu Szkół, Gimnazjum i Liceum, Dwujęzycznych im. Karola Marcinkowskiego w Poznaniu, PL.
POSZUKIWANIA TWÓRCZE
Kate Wyrembelska została urodzona w roku 1992 w Poznaniu w Polsce.
Mieszka i pracuje w Montpellier we Francji.
W 2018 roku KW ukończyła Akademię Sztuk Pięknych (ESBA-MoCo) w Montpellier we Francji, otrzymując dyplom Magistra Sztuki
z wyróżnieniem (DNSEP).
W 2017 roku obroniła pracę magisterską w specjalizacji fotografia na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w Polsce, otrzymując ocenę celującą i wyróżnienie dziekańskie.
W 2015 roku na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu zdobyła dyplom z malarstwa,
z oceną bardzo dobrą.
Obecnie doktorantka drugiego roku na Uniwersytecie Paul Valéry w Montpellier we Francji. Specjalność: sztuki filmowe i audiowizualne.
W lutym i marcu 2019 roku zaprezentowała swój projekt Swimmers (Pływaczki: serigrafia, malarstwo, instalacja wideo) w Galerii Sztuki Współczesnej CAGE w Barcelonie podczas swojej pierwszej indywidualnej wystawy w Hiszpanii.
Jej filmy Mecanization (Mechanizacja) i Mimicry (Mimikra) zostały zaprezentowane na Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Wideo LOOP 2019 w Barcelonie, a także w Damer House Gallery w Roscrea i Instituto Cervantes w Dublinie w Irlandii w 2019 roku.
W 2018 roku praca wideo Mecanization została wybrana do projekcji filmowych 68 edycji Jeune Création w Paryżu, a następnie przedstawiona w Syndicat Potentiel w Strasburgu.
We współpracy z francuską artystką, Sylvią Gonzales, stworzyła instalację Wish tree (Drzewo życzeń) na wystawie La Kermesse, której kuratorem był Bernard Marcadé. Wystawa odbyła się w 2018 roku w Muzeum Sztuki Współczesnej La Panacée – MoCo w Montpellier.
W 2018 roku w XVIII hotelu Baudon de Mauny w centrum Montpellier, zaprezentowano jej instalację wideo Le Fantôme (Widmo).
Jest finalistką konkursu Big Awards Barcelona International Gallery 2018 roku.
W 2017 roku jej wideo Mimicry zostało zaprezentowane w Montpellier w ramach projektu studenckiego WYSIN (ESBA-MoCo) podczas wystawy Retour sur Mulholland Drive w La Panacée - MoCo, której kuratorem był Nicolas Bourriaud.
W 2017 roku ukończyła 4-miesięczny staż jako fotograf w Londynie, gdzie artystka stworzyła również wideo prezentujące jej prace z performance w przestrzeni miejskiej.
W lipcu i sierpniu 2020 artystka zaprezentuje swoje projekty artystyczne podczas Festiwali sztuki współczesnej na Wyspach kanaryjskich: Festival de Arte Lanzarote i Festival de Arte Fuerteventura.
W październiku i listopadzie 2020 roku, zaproszona przez galerię miejską Espace Saint-Ravy
w Montpellier, zaprezentuje swój dorobek artystyczny podczas wystawy indywidualnej.
PROJEKTY ARTYSTYCZNE
Projekty artystyczne Wyrembelskiej koncentrują się wokół problemów standaryzacji i uniformizacji kulturowej, mechanizmów władzy i kontroli nad jednostką. Porusza także kwestie mechanizacji współczesnego świata. W centrum jej poszukiwań stoi człowiek, jednostka żyjąca w społeczeństwie. Czym jest indywidualna świadomość? Czy możemy uniknąć tego, że jest ona ograniczona i zależna od naszych upodobań i naszego postrzegania rzeczywistości? Czy możemy powiedzieć, że nasza wolność jest absolutna? A może raczej urojona, a nawet jesteśmy jej całkowicie pozbawieni? Jaka jest nasza przestrzeń wolności w odniesieniu do otaczającego nas środowiska?
W dzisiejszym świecie człowiek jest otoczony przez obrazy - upiększone lub wyolbrzymione - znalezione w telewizji, w reklamie, a także w mediach społecznościowych. Te obrazy rozbudzają naszą wyobraźnię i nasze marzenia, a także ukryty w podświadomości strach. Jesteśmy żywieni złudzeniami. iluzjami i gorącymi informacjami. Mamy ogromne trudności w zdefiniowaniu tego co jest rzeczywiste, a co jest złudzeniem. Media społecznościowe pozwalają nam pokazać się w lepszym świetle, stworzyć wirtualną tożsamość, czasem daleką od tego, kim naprawdę jesteśmy. Oferują wiele wyjątkowych platform na których możemy dokonywać samoprezentacji. Mit „doskonałego ciała”, zarówno kobiety, jak i mężczyzny, jest przedstawiany we wszystkich formach jako ideał, do którego powinniśmy dążyć za wszelką cenę. W naszej cywilizacji, coraz bardziej zdeterminowanej techniką, ciało staje się narzędziem, prawdziwą maszyną. W celu krytyki tego fenomenu, artystka celowo wykorzystuje w swojej pracy błędy cyfrowe. Obecność wad obrazu przełamuje w ten sposób bardzo stereotypową wizję ideału.
KW